Η Ramina Ibragimova, εικαστικός και mixed media artist, έχει μια ιδιαίτερη σχέση με την τέχνη. Μια σχέση που, όπως λέει, υπήρχε από πολύ νωρίς στη ζωή της. Από μικρή ένιωθε την ανάγκη να εξωτερικεύει όσα φανταζόταν, να μεταφέρει τις σκέψεις και τα συναισθήματά της μέσα από τη δημιουργία.
Η τέχνη δεν ήταν για εκείνη απλώς ένας επαγγελματικός δρόμος. Ήταν ένας τρόπος έκφρασης και επικοινωνίας με τον κόσμο. Μια διαδρομή που είχε τις δικές της δυσκολίες, αλλά και στιγμές που την έκαναν να πιστέψει περισσότερο στον εαυτό της.
Η Ramina ζει τα τελευταία χρόνια στην Ελλάδα και αγαπά τα ταξίδια, την ανακάλυψη νέων τόπων και πολιτισμών. Όλα αυτά αποτελούν πηγή έμπνευσης για τη δουλειά της, η οποία κινείται στον χώρο της σύγχρονης τέχνης μέσα από την τεχνική του αναλογικού κολάζ και τη χρήση μικτών μέσων.
Ένας διαφορετικός κόσμος μέσα από το κολάζ
Μέσα από τα έργα της δημιουργεί εικόνες που ξεχωρίζουν για τη μοναδικότητά τους. Στοιχεία της φύσης, όπως λουλούδια, πεταλούδες, μάτια, έντομα και ζώα, εκτυπώνονται σε χαρτόνι, κόβονται και επεξεργάζονται στο χέρι. Στη συνέχεια, τα κομμάτια αυτά τοποθετούνται με έναν τρόπο που δημιουργεί έναν διαφορετικό κόσμο, πολύχρωμα τοτέμ που αντλούν έμπνευση από τον πλανήτη Γη.
Στόχος της είναι τα έργα της να προκαλούν συναισθήματα όπως η αγάπη, ο φόβος, το πάθος και το αίσθημα του κινδύνου. Πάνω απ’ όλα, όμως, θέλει να υπενθυμίζει ότι, παρόλο που ο άνθρωπος αποτελεί το κυρίαρχο είδος στον πλανήτη, η ύπαρξή του εξαρτάται άμεσα από το οικοσύστημα, τη χλωρίδα και την πανίδα.
Οι στιγμές που καθόρισαν τη διαδρομή της
Αναφερόμενη στις πιο καθοριστικές στιγμές της πορείας της, η Ramina ξεχωρίζει δύο. «Δύο στιγμές θεωρώ ιδιαίτερα καθοριστικές. Η πρώτη ήταν η συνεργασία μου με το Collage of Philadelphia στις Ηνωμένες Πολιτείες, η οποία μου έδωσε την ευκαιρία να δω τη δουλειά μου να ταξιδεύει πέρα από την Ευρώπη και πολύ αυτοπεποίθηση για τα επόμενα βήματά μου».
Η δεύτερη στιγμή ήταν όταν ξεκίνησε να διοργανώνει τα πρώτα Collage Events στη Θεσσαλονίκη, σε μια περίοδο που αντίστοιχες δράσεις δεν ήταν ακόμη διαδεδομένες.
«Το να βλέπω ανθρώπους να έρχονται, να δημιουργούν μαζί μου και να αγκαλιάζουν αυτή τη μορφή έκφρασης ήταν μια εμπειρία που μου έδωσε μεγάλη δύναμη και χαρά».
Όταν η τέχνη έγινε δύναμη
Λίγο μετά την πρώτη της επαγγελματική συνεργασία, η Ramina διαγνώστηκε με θρομβοπενία. Μια δύσκολη περίοδος, που όμως την έκανε να κατανοήσει καλύτερα τη δημιουργική της αντοχή.
Όπως λέει, η τέχνη έπαιξε πολύ σημαντικό ρόλο σε αυτή τη διαδρομή, καθώς μέσα από τη δημιουργία μπορούσε να εκφράσει συναισθήματα που ήταν δύσκολο να περιγράψει με λόγια.
«Πιστεύω ότι όταν ένας άνθρωπος περνά δύσκολες καταστάσεις, το σώμα και το μυαλό βρίσκουν δυνάμεις που ίσως δεν γνώριζε ότι έχει, γιατί απλά δεν υπάρχει άλλη επιλογή από το να συνεχίσει». Η εμπειρία αυτή την βοήθησε να αποκτήσει το θάρρος να μοιραστεί τη δουλειά της με τον κόσμο.
«Μέχρι τότε έδειχνα τα έργα μου μόνο σε φίλους, δεν μπορούσα να φανταστώ ότι μπορώ να τα δείξω δημόσια. Καμιά φορά σκέφτομαι ότι συνέβη και το αντίστροφο: η τέχνη μου έδωσε δύναμη να αντιμετωπίσω το πρόβλημα υγείας, αλλά και το πρόβλημα υγείας μου έδωσε τη δύναμη να εκθέσω την τέχνη μου».
Η αξία της εμπιστοσύνης στον εαυτό μας
Το μεγαλύτερο μάθημα που έχει πάρει από την εμπειρία της στον χώρο της τέχνης είναι να εμπιστεύεται τον εαυτό της, το ένστικτό της και τα δικά της θέλω.
«Με τον καιρό έμαθα να μην αφήνω κανέναν να καθορίζει την αξία μου, τη δημιουργική μου πορεία ή τον τρόπο που εκφράζομαι, ακόμη κι όταν αυτό παρουσιάζεται ως βοήθεια. Έμαθα να στηρίζω τις αποφάσεις μου και να παραμένω πιστή σε αυτό που πραγματικά θέλω να δημιουργήσω». Παράλληλα, τονίζει ότι η δημιουργικότητα δεν λειτουργεί με κανόνες και υποχρεώσεις.
«Δεν χρειάζεται να δημιουργώ κάθε μέρα ή όλη μέρα για να θεωρούμαι καλλιτέχνιδα στα social media. Πιστεύω ότι αυτή η αντίληψη δημιουργεί συχνά περιττό άγχος στους ανθρώπους που ασχολούνται με την τέχνη». Για την ίδια, η έμπνευση χρειάζεται χώρο, παρατήρηση, εμπειρίες και χρόνο για να ωριμάσει.
Πέρα από τον ρόλο της καλλιτέχνιδας
Πέρα από την επαγγελματική της ιδιότητα, η Ramina θέλει οι άνθρωποι να γνωρίζουν έναν άνθρωπο που αγαπά τη ζωή και τη φύση.
«Με ενδιαφέρουν οι βαθιές συνδέσεις με τους ανθρώπους και οι αληθινές, ουσιαστικές συζητήσεις που έχουν περιεχόμενο». Δεν της αρέσει να μπαίνει σε καλούπια ή να ορίζεται μέσα από συγκεκριμένες ταμπέλες.
«Προτιμώ να αφήνω χώρο στον εαυτό μου να εξελίσσεται και να εκφράζεται ελεύθερα, χωρίς περιορισμούς και “πρέπει”».
Γυναίκα καλλιτέχνιδα σε έναν κόσμο που αλλάζει
Η ίδια δεν έχει βιώσει άμεσα έντονες διακρίσεις λόγω φύλου, ωστόσο αναγνωρίζει ότι οι γυναίκες συχνά χρειάζεται να αποδεικνύουν περισσότερο την αξία και τις δυνατότητές τους σε πολλούς επαγγελματικούς χώρους.
«Χαίρομαι που βλέπω ότι τα πράγματα αλλάζουν σταδιακά και ότι όλο και περισσότερες γυναίκες διεκδικούν τη θέση που τους αξίζει με αυτοπεποίθηση και δυνατή παρουσία».
«Να εμπιστευτείς τη φωνή σου»
Το μήνυμά της σε μια νέα γυναίκα που θέλει να δημιουργήσει κάτι δικό της αλλά διστάζει είναι ξεκάθαρο: «Να μην περιμένει την τέλεια στιγμή, γιατί συνήθως δεν έρχεται ποτέ. Ο φόβος και η αμφιβολία είναι φυσιολογικά συναισθήματα όταν ξεκινάς κάτι καινούργιο. Το σημαντικό είναι να κάνεις το πρώτο βήμα».
Για τη Ramina, κάθε μεγάλη διαδρομή ξεκινά από μια μικρή απόφαση. Το σημαντικό είναι να εμπιστευτεί κανείς τον εαυτό του και να δώσει χώρο στη φωνή του να ακουστεί.
Όσο για το τι θα άλλαζε στον κόσμο για την επίτευξη της ισότητας, η απάντησή της ξεκινά από την εκπαίδευση και τη νοοτροπία με την οποία μεγαλώνουμε τις νέες γενιές. «Η ισότητα δεν αφορά μόνο τους νόμους ή τις επαγγελματικές ευκαιρίες, αλλά και τον τρόπο που αντιλαμβανόμαστε ο ένας τον άλλον στην καθημερινότητα».
Η πραγματική αλλαγή, όπως πιστεύει, ξεκινά όταν μάθουμε να αντιμετωπίζουμε κάθε άνθρωπο με σεβασμό και ευγένεια, ανεξάρτητα από το φύλο, την καταγωγή ή οτιδήποτε άλλο.