Μια Άλλη Θήβα: Η παράσταση-φαινόμενο επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη
Το πολυβραβευμένο έργο του Σέρχιο Μπλάνκο, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, έχει καθιερωθεί ως μία από τις πιο αγαπημένες και πολυσυζητημένες παραστάσεις των τελευταίων ετών
Η καταξιωμένη συνθέτρια, πιανίστα και ερευνήτρια μιλά για το νέο της άλμπουμ και το ραντεβού του με το κοινό
Κάνε κλικ και δες περισσότερο emakedonia.gr στην αναζήτηση της Google
Πρόσθεσέ το στην GoogleΗ συνάντηση της μουσικής δημιουργίας με την ιστορία, τη φύση και την αρχαιολογία γεννά στιγμές σπάνιας μυσταγωγίας. Μια τέτοια εμπειρία έζησε το κοινό το Σάββατο 25 Ιουλίου 2026 στο Βυζαντινό Κάστρο της Αρχαίας Πύδνας, στο πλαίσιο του 10ου Φεστιβάλ Πολιτισμού και Παράδοσης «Πύδνεια». Στην εκδήλωση υπό τον τίτλο «Φώτο-γραφές | Λόγια στην Θάλασσα» η συνθέτρια, πιανίστα και ερευνήτρια Άννα Στερεοπούλου παρουσίασε το νέο της δισκογραφικό εγχείρημα με τίτλο «ΑΛΣ /ALS», καθηλώνοντας τους παρευρισκόμενους σε ένα τοπίο, όπου τα κύματα συνομιλούσαν με τις νότες.
Το ταξίδι συνεχίζεται με σταθερή πυξίδα, καθώς η επόμενη μεγάλη στάση έχει ήδη οριστεί για την Τετάρτη 16 Σεπτεμβρίου 2026 στο εμβληματικό Μουσείο Άλατος στο Μεσολόγγι, έναν τόπο που αποτελεί οργανικό κομμάτι και πηγή έμπνευσης αυτής της πολυετούς μουσικής έρευνας.
Το «ΑΛΣ / ALS κυκλοφόρησε στις 22 Μαΐου 2026 ως ανεξάρτητη παραγωγή, σε ψηφιακή και έντυπη μορφή. Ο τίτλος του παίζει με τη διπλή αρχαιοελληνική σημασία της λέξης: «άλς (ἡ, ὁ)», που ως θηλυκό σημαίνει τη θάλασσα και ως αρσενικό τον σβώλο από αλάτι.
Όταν τη ρωτάμε πώς μεταφράζεται αυτός ο «περίπλους στον ψυχισμό της θάλασσας και του άλατος» μέσα από τους ήχους και τις συνθέσεις του δίσκου, η Άννα Στερεοπούλου αναλύει τη βαθύτερη φιλοσοφία του έργου: «Συνδέει διαφορετικά νησιά και άκρα. Από τον βυθό, το σκοτάδι, την εσωστρέφεια της θάλασσας, έως την έξοδο στον αφρό της. Από την αρχαία έως και τη νεότερη ιστορία της Ελλάδας και του πλανήτη Γη. Οι αντιθέσεις και η επαναληπτικότητά τους είναι που θέτουν σε λειτουργία και διαμορφώνουν τον ανθρώπινο ψυχισμό.
Στο ‘ΑΛΣ/ALS’ εκφράζονται πολλαπλά μηνύματα, μέσα από τις αντιθέσεις στην ενοργάνιση, τα είδη της μουσικής, τον σχεδιασμό ήχου, τους τίτλους των track. Ακόμη πιο βαθιά όμως, συμβολίζει ένα είδος πυξίδος και δοχείου ήχων που αισθάνθηκα και αλίευσα μέσα από έναν ωκεανό καλλιτεχνών και έργων τους, τα οποία με ενέπνευσαν έως τώρα στη ζωή μου και που ανακάλεσα κατά τη διάρκεια της δημιουργίας του δίσκου. Σε μία ακόμη, δηλαδή, προσωπική Αργοναυτική Εκστρατεία, που προσπαθεί να κινείται ελεύθερα και σπειροειδώς, όπως ο Ναυτίλος».
Το άλμπουμ συγκεντρώνει πρωτότυπη μουσική από διαφορετικά οπτικοακουστικά έργα της ΕΡΤ, από τα ντοκιμαντέρ «Νησιά στην Άκρη» (Αντικύθηρα, Γυαλί, σκην. Γιώργος Σαβόγλου, Διονυσία Κοπανά) και την ταινία-δοκίμιο «Μεταμέρεια» (σκην. Διονυσία Κοπανά), μέχρι το αφιέρωμα «200 Χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση· 200 Θαύματα & Άλματα» (σκην. Oliwia Tado, Μαρία Ντούζα).
Πώς όμως ενώθηκαν αυτά τα ετερόκλητα projects κάτω από την ομότιτλη σύνθεση-εγκατάσταση (Als/Άλς); «Η μουσική των soundtrack εκφράζει το υποκειμενικό του Άλλου, προς τη θάλασσα. Ενώ η ενότητα Άλς συμβολίζει τη φωνή της ίδιας της θάλασσας/άλατος. Η ιστορία της ενότητας του Άλς/Als ξεκίνησε ως Live Sound Art, κατά την επιστημονική ημερίδα: 'Αλυκές και Πολιτιστικός Τουρισμός: Ι.Π. Μεσολογγίου & Δ. Λέσβου', στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Αττικής τον Νοέμβριο του 2023.
Από τότε εξελίσσεται ως σπουδή επάνω στον ήχο και τη ζωή των εις γύρω από τη θάλασσα και το αλάτι, τον πολύτιμο 'λευκό χρυσό'. Βασίζεται, κυρίως, σε ηχοτοπία (field recordings) και φωνή, με ονοματοποιητική άδεια, αλλά και σε διαφορετικά μουσικά όργανα και μέσα», τονίζει η Άννα Στερεοπούλου.
Η ίδια αποκαλύπτει τη δημιουργική διαδρομή και τις προσωπικές μνήμες που διοχετεύθηκαν στη σύνθεση: «Η ανάγκη δημιουργίας ενός νέου δίσκου εκδηλώθηκε το καλοκαίρι του 2025, μαζί με τα 'ξωτικά' του track 'Ελλέβορου' (ταινία Μεταμέρεια), και των κελαηδιστών αλυκών και υγροτόπων (αρχική μορφή του ‘Als Cruise’).
Το φθινόπωρο εργαζόμουν ήδη επάνω στη βελτίωση και ολοκλήρωση αυτών, αλλά και της μουσικής των soundtrack, που κάποιες απ' αυτές ξεκινούν από τα εφηβικά και φοιτητικά μου χρόνια. Σε αυτές αποτυπώνονται τα πρώτα μου ερεθίσματα από την ελληνική μουσική και τις μεσογειακές θαλασσινές μου ρίζες, αλλά και τις σπουδές μου στο Λονδίνο, με το Cutty Sark να ξεπροβάλλει μέσα από την ομίχλη του Τάμεση, πριν το μάθημα στο πανεπιστήμιο (Trinity College of Music)».
Η δομή του άλμπουμ δεν είναι μια τυχαία παράθεση κομματιών, αλλά ένα προσεκτικά σχεδιασμένο ηχητικό σενάριο. Αυτή ήταν που την προβλημάτισε περισσότερο από όλα. «Η απλή διαδοχή των διαφορετικών ενοτήτων, τελικά δημιουργούσε χρονικά κενά και ασάφεια στη ροή. Έτσι, έχτισα ένα επιπλέον σενάριο, που εναρμονίζει και αφηγείται μία διαδρομή μέσα από διαφορετικές ιστορίες, με ενδιάμεσα διαλείμματα και αναπνοές.
Το σενάριο αυτό διηγείται την περίοδο που πολλά πράγματα γύρω και μέσα μου άρχισαν να με γδέρνουν και να σκάβουν, αργά και σταθερά, φτάνοντας τελικά στον πυρήνα μου. Εκεί που συναντάς τον εαυτό σου και ξεκινάς μία νέα ιστορία, πάνω σε ένα τρεχαντήρι».
Το εξώφυλλο του δίσκου κοσμεί μία εντυπωσιακή φωτογραφία της Μένης Σεϊρίδου, από το «Όρος Άλατος» στις Αλυκές Κίτρους Πιερίας. Η Άννα Στερεοπούλου εξηγεί τον συμβολισμό αυτής της εικόνας: «Η όψη του παγωμένου, από τις μηχανές, όρους άλατος, παραπέμπει στα ορυχεία του Γυαλιού (Νησιά στην Άκρη), ή στο παγωμένο στον χρόνο κύμα μιας θάλασσας από νέκταρ στη σελήνη. Αν το ‘ΑΛΣ /ALS’ είχε υφή, θα ήταν το αρχιτεκτονικό ‘artificiel’ σε δωρικό ρυθμό, που προκαλεί τη σκέψη να ταξιδέψει».
Η Άννα Στερεοπούλου ειδικεύεται στη σύνθεση για τον κινηματογράφο, την τηλεόραση, το θέατρο και τις εικαστικές εγκαταστάσεις. Έχοντας στο ενεργητικό της οκτώ προσωπικά άλμπουμ, το έργο της έχει παρουσιαστεί διεθνώς, ενώ δουλειές της φιλοξενούνται στη Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» και στο Trinity Laban Conservatoire, στο Λονδίνο. Από το 2006 παρουσιάζει σεμινάρια, ενώ από το 2017 αναπτύσσει το ερευνητικό project «Κυματικό Περιβάλλον». Έχει αποσπάσει πολλά ελληνικά και διεθνή βραβεία και διακρίσεις.
*Δημοσιεύθηκε στη «ΜτΚ» στις 02.08.2026
Κάνε κλικ και δες περισσότερο emakedonia.gr στην αναζήτηση της Google
Πρόσθεσέ το στην GoogleΤο πολυβραβευμένο έργο του Σέρχιο Μπλάνκο, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, έχει καθιερωθεί ως μία από τις πιο αγαπημένες και πολυσυζητημένες παραστάσεις των τελευταίων ετών
Ο Χρήστος Θεοδωρίδης προσεγγίζει το έργο ως μια βαθιά αντιπολεμική κραυγή, συνεχίζοντας τη σκηνοθετική του πορεία πάνω σε πολιτικά φορτισμένα και καίρια σύγχρονα ζητήματα
Εκπροσώπησε την Ελλάδα στο Jakarta World Folk Festival 2026, ένα από τα σημαντικότερα διεθνή φεστιβάλ παραδοσιακών χορών και πολιτισμού στην Ασία