Θεσσαλονίκη: Πρόστιμο 150.000 ευρώ στον Δήμο για την διαγωνιστική διαδικασία στο Καπάνι
Αιχμές Αγγελούδη κατά Ζέρβα για τις γιγαντιαίες παρατάσεις του έργου
"Θέρμο" αναμένεται το καλοκαίρι στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος που παρουσίασε το θερινό πρόγραμμα του το πρωί της Τετάρτης.
Με σύνθημα "Θέατρο ξανά, μαζί, παντού" ο προγραμματισμός περιλαμβάνει δύο μεγάλες παραγωγές, παιδικά θεατρικά εργαστήρια και νέες δράσεις.
ζ - η - θ, ο Ξένος
Τις τρεις ραψωδίες τις Οδύσσειας ζ - η - θ ανεβάζει ο Μιχαήλ Μαρμαρινός, με τίτλο «ζ - η - θ, ο Ξένος» που θα κάνει πρεμιέρα στις 11-12 Ιουλίου στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου ενώ στο Θέατρο Δάσους θα παρουσιαστεί στις 30-31 Αυγούστου.
Ο σκηνοθέτης σημείωσε πως: "Στην Ελλάδα έχουμε την παρεξήγηση ότι επειδή έχουμε ακούσει για τα έπη, νομίζουμε ότι τα ξέρουμε. Το έπος έχει σοβαρές διαφορές από το αρχαίο δράμα. Το έπος προέρχεται από το αρχαίο δράμα αλλά έχει τη μοναδικότητα ενός ρεπορτάζ μιας άλλης εποχής, εν προκειμένω του χαλκού. Το έπος συνδέει μέσα από την έννοια του ξένου το ντοκουμέντο και τον μύθο σε μια ξεδιαλυτη ενότητα που δεν μπορείς να ξεχωρίσεις ποιο ανήκει που. Έχει στιγμές ντοκιμαντέρ και αναφέρεται σε μια εποχή που δεν ξέρεις αν είναι του χαλκού ή η δική μας. Επίσης πιστεύω πως το αρχαίο δράμα πρέπει να πάρει μια ανάσα".
"Σε αυτές τις τρεις ραψωδίες υπάρχει ένας ξένος που ξεβράζεται σε μια ακτή, θα μπορούσε να είναι οπουδήποτε υπάρχει η επιθυμία του ανθρώπου για κάτι άλλο για αυτό που λέμε ταξίδι" συνέχισε ο κ. Μαρμαρινός.
"Όταν φτάνει ξένος λέει μια φράση: Έλεος όμως σου ζητώ και ένα κουρέλι να σκεπαστώ. Αν δεν μας θυμίζει τίποτα αυτό έχουμε πρόβλημα" τόνισε ο σκηνοθέτης και σημείωσε πως το έπος δεν χρειάζεται ίχνος εκσυγχρονισμού και αυτό από μόνο του είναι συνταρακτικό.
Όπως εξήγησε, υπήρξαν δύο λόγοι που τον έκαναν να ασχοληθεί με αυτό το έργο.
"Πρώτον η έννοια του ξένου που είναι έκβρασμα σε μια ακτή που μπορεί να είναι οπουδήποτε.
Δεύτερον αυτή η κοινωνία που είναι φιλική προς τους ξένους και τον δέχονται με θυσίες απέναντι στις θεότητες. Γιατί την εποχή του χαλκού ο ξένος μπορεί να είναι μια επιφάνεια του Θεού, αυτή είναι η διαφορά μας" κατέληξε ο σκηνοθέτης.
Στην παράσταση συμμετέχουν μεταξύ άλλων ο Μιχάλης Φραγκούλης, η Έλενα Τοπαλίδου, η Κλέλια Ανδριολάτου και ο Χρήστος Παπαδημητρίου.
Μήδεια του Μποστ
Η Μήδεια του Μποστ σε σκηνοθεσία της Εύης Σαρμή θα παρουσιαστεί στις 3 Ιουλίου στο Θέατρο Κήπου σε συνεργασία με τον δήμο Θεσσαλονίκης.
Όπως τόνισε ο κ. Πελτέκης το έργο ξεκίνησε με δύο παραστάσεις οι οποίες έγιναν άμεσα sold out και έτσι προστέθηκαν άλλες δύο ημερομηνίες μετά ελάχιστα εισιτήρια να έχουν μείνει στην προπώληση.
Στην παράσταση πρωταγωνιστούν ο Παντελής Καναράκης και η Ηρώ Λούπη και μια πλειάδα ηθοποιών του ΚΘΒΕ. Την πρωτότυπη σύνθεση της μουσικής υπογραφεί ο Γιάννης Ζουγανέλης.
Καλοκαιρινές δράσεις του ΚΘΒΕ
Το ΚΘΒΕ παρουσιάζει επίσης μια σύνθεση παραμυθιών σε δραματουργική επεξεργασία, σκηνοθεσία και ερμηνεία της Πολυξένης Σπυροπούλου.
Σύμβουλος δραματουργίας είναι η Ροδή Στεφανίδου.
Όπως σημείωσε ο κ. Πελτέκης, πρόκειται για μια πειραματική συνεργασία με αρχαιολογικούς χώρους της ευρύτερης περιοχής με στόχο να φέρουν σε επαφή την τέχνη του θεάτρου με το σύνολο του πολιτιστικού αποτυπώματος της πόλης και της ευρύτερης περιοχής.
Από πλευράς της η κ. Σπυροπούλου τόνισε πως με αυτή την παράσταση "θα δοκιμάσουμε να επικοινωνήσουμε με τον κόσμο μεσα από τα εργαλεία της θεατρικής περφόρμανς με άξονες μύθους και αρχέτυπα θυληκοτήτων". Η σκηνοθέτιδα σημείωσε επίσης πως "μέσα στους μύθους υπάρχουν σύμβολα που αρχετυπικά μπορούν να μας ενδυναμώσουν στο παρόν μας και να μας φέρουν σε επαφή με το αρχέγονο στοιχείο της ελευθερίας".
Επί σκηνής αφηγείται ο Γιώργος Κολοβός ο οποίος γράφει και τη μουσική για την περφόρμανς.
"Στόχος είναι να στείλουμε ένα μήνυμα για ειρήνη, πνευματική ενδυνάμωση και ενδυνάμωση θηλυκοτήτων γιατί στον πατριαρχικό κόσμο δικαιούμαστε να δούμε να ανατέλλει και η πλευρά της θηλυκότητας που έχει να κάνει με δημιουργία και ειρήνη" κατέληξε η κ. Σπυροπούλου.
Τέλος, συνεχίζονται επίσης τα ολοήμερα θεατρικά εργαστήρια για παιδιά ηλικίας 5 έως 11 ετών. "Στόχος είναι να προσφέρουμε θεατρική παιδεία και να δημιουργήσουμε τους θεατές και τους καλλιτέχνες του μέλλοντος" σχολίασε ο κ. Πελτέκης.
