Γ. Παρασκευόπουλος: «Η οικογένεια στέκεται σταθερά και μας δίνει δύναμη»

- Newsroom

Της Κυριακής Τσολάκη Σε μια "Οικογενειακή γιορτή" μας καλεί το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Πρόκειται για το έργο των Τόμας Βίντερμπεργκ, Μόγκενς Ρούκοφ και Μπο Χρ. Χάσεν, γνωστό και ως «Festen», που παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Γιάννη Παρασκευόπουλου. Το έργο «Festen» έγινε γνωστό στο ελληνικό κοινό μέσα από την ταινία του Τόμας Βίντερμπεργκ, που τάραξε τα κινηματογραφικά δεδομένα της εποχής, όταν προβλήθηκε το 1998. Ήταν η πρώτη ταινία του δόγματος 95, της κινηματογραφικής «σχολής» που δημιούργησε ο Λαρς φον Τρίερ μαζί με άλλους δανούς κινηματογραφιστές, με στόχο τη δημιουργία μιας κινηματογραφικής φόρμας που δεν θα στηριζόταν στα τεχνικά μέσα, στα ειδικά εφέ και στις συμβάσεις που δημιουργούν στους θεατές μια ψευδαίσθηση της πραγματικότητας. Σήμερα, δεκαοκτώ χρόνια μετά, ανεβαίνει στη θεατρική σκηνή του ΚΘΒΕ. Πώς μπορεί να λειτουργήσει στο θέατρο ένα τέτοιο κείμενο που αποτέλεσε τη βάση για μια εμβληματική ταινία; «Αρχικά είναι πολύ σημαντικό που υπάρχει ένα εξαιρετικά καλογραμμένο θεατρικό έργο, από τον Τόμας Έλντριτζ, το οποίο βασίζεται στην ταινία», απαντά ο σκηνοθέτης της παράστασης Γιάννης Παρασκευόπουλος. Η ταινία βεβαίως κουβαλάει τον δικό της μύθο, ο οποίος είναι πολύ σημαντικός. «Όλη αυτή η ιστορία με το δόγμα και τους καινούργιους κανόνες που ήθελε να προτείνει, άνοιγε για μένα έναν καινούργιο δρόμο. Άρα λοιπόν είχα να ξεπεράσω τον μύθο που εγώ είχα δημιουργήσει μέσα μου για το ‘Festen’. Από εκεί και πέρα στηρίχτηκα στην πολύ δυνατή γραφή του θεατρικού κειμένου, στους συνεργάτες μου, και ξεκινήσαμε τις πρόβες. Όταν αρχίζει η δουλειά, τότε όλα σταδιακά παίρνουν τον δρόμο τους», λέει ο γνωστός σκηνοθέτης. Για εκείνον η ταινία έχει θεατρική οπτική, άλλωστε αυτό έλεγε και ο ίδιος ο Βίντερμπεργκ. «Αυτό που τον ενδιέφερε ήταν να εντάξει τη θεατρική λειτουργία στον κινηματογράφο. Η παράσταση αποφεύγει την κινηματογραφική οπτική και επενδύει στα καθαρά θεατρικά στοιχεία μιας παράστασης. Αυτά τα στοιχεία που θέλουν την παράσταση να συμβαίνει μπροστά στα μάτια του θεατή και να είναι ένα ζωντανό γεγονός». "Να δούμε τον εαυτό μας μέσα από το έργο" Η υπόθεση του έργου στρέφεται γύρω από μια οικογενειακή γιορτή, που γίνεται αφορμή να διαταραχτεί η επίπλαστη αρμονία η οποία για χρόνια επικρατούσε μέσα στο σπίτι μιας οικογένειας. Τιμώμενο πρόσωπο είναι ο πατέρας, ένας επιτυχημένος επιχειρηματίας, ο οποίος γιορτάζει τα εξηκοστά του γενέθλια περιστοιχισμένος από τα μέλη της οικογένειάς του και στενούς φίλους. Τα καλά κρυμμένα μυστικά της οικογένειας αποκαλύπτονται, χωρίς όμως στην πραγματικότητα να συγκλονίζουν κανέναν. Η γιορτή συνεχίζεται κανονικά - το γλέντι δεν σταματάει. Ο καλοκουρδισμένος μεγαλοαστικός μηχανισμός αντιστέκεται. «Αυτό που αποτελεί τον πυρήνα του έργου είναι για μένα η οικογένεια και η αποξένωση που επικρατεί. Τα τεράστια μυστικά που όλοι μας κουβαλάμε και γίνονται ένας τοίχος ο οποίος στέκεται ανάμεσά μας», λέει ο Παρασκευόπουλος. Αυτό που θέλει να συμβεί στον θεατή της παράστασης είναι αυτό που συνέβη και σε όλους τους συντελεστές στη διάρκεια των δοκιμών. «Να δούμε τον εαυτό μας μέσα από το έργο, να σεβαστούμε αυτό που είμαστε και μετά να τολμήσουμε να κοιτάξουμε τον άλλον. Ο κυρίαρχος άξονας της παράστασης είναι η ακινησία που μπορεί να προκαλεί η ανάγκη μας να κρυβόμαστε και οι μετατοπίσεις που μπορεί να συμβούν όταν κάποιος αποφασίσει να πάψει να κρύβεται». Στην κανονική ζωή θεωρεί πως η οικογένεια δεν χάνει τον προσανατολισμό της. «Εμείς δεν ξέρουμε ποια είναι η θέση μας μέσα σε αυτήν. Η οικογένεια στέκεται σταθερά και μας δίνει δύναμη. Εμείς πρέπει να βρούμε το θάρρος να πάρουμε τη θέση που μας αναλογεί, χωρίς να διεκδικούμε να είμαστε κάτι άλλο από αυτό που απλά είμαστε», καταλήγει ο σκηνοθέτης. Η παράσταση είναι ακατάλληλη για άτομα κάτω των 17 ετών. Η ταυτότητα της παράστασης Μετάφραση: Αλίκη Δανέζη-Κνούτσεν, Μανώλης Δούνιας Ελεύθερη απόδοση στίχων: Μαγδαληνή Μπεκρή Σκηνοθεσία: Γιάννης Παρασκευόπουλος Σκηνικά - Κοστούμια: Σοφία Παπαδοπούλου Μουσική: Μάνος Μυλωνάκης Κίνηση: Αλέξης Τσιάμογλου Φωτισμοί: Στράτος Κουτράκης Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Χρίστος Στυλιανού, Στεφανία Ζώρα, Κωνσταντίνος Χατζησάββας, Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Κωνσταντίνος Λιάρος, Ιωάννα Παγιατάκη, Γιολάντα Μπαλαούρα, Βασίλης Σπυρόπουλος, Κλειώ Δανάη Οθωναίου, Νίκος Καπέλιος, Αλέξανδρος Τσακίρης, Νεφέλη Ανθοπούλου, Γιάννης Παρασκευόπουλος, Βασίλης Παπαγεωργίου. Info Πρεμιέρα: 18 Νοεμβρίου στις 8 μ.μ. Φουαγιέ Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών Τιμές εισιτηρίων: 5 ευρώ (γενική είσοδος Τετάρτη - Πέμπτη), 10 ευρώ (γενική είσοδος Παρασκευή), 13 ευρώ (γενική είσοδος Σάββατο & Κυριακή), 7 ευρώ (ομαδικό) Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη στις 6 μ.μ., Πέμπτη - Παρασκευή - Σάββατο στις 8 μ.μ. και Κυριακή στις 7 μ.μ.  

---

Δημοσιεύτηκε στη «Μακεδονία της Κυριακής» στις 13 Νοεμβρίου 2016